martes, 10 de julio de 2012

La Música es lo mejor.

 
Frank Zappa fue uno de los más prolíficos y talentosos músicos contemporáneos, un luchador incansable de las libertades y un crítico del mundo. Zappa siempre fue más reconocido fuera de los Estados Unidos donde su música era atacada y en la mayor parte del territorio era y sigue siendo desconocida.
Armando Enríquez Vázquez

En la década de los ochenta las leyendas y mitos eran reales, eran difíciles de desmentirse y algunos eran tan buenos que era un pecado no esparcirlos y darles continuidad. A principios de los ochenta descubrí la música de Frank Zappa, lo primero que me encantó fueron las letras; atrevidas, sarcásticas y muy divertidas, después la música, había de todo y los diferentes albums que conocí por aquellos años eran muy diferentes uno de otro. También me sorprendió la maestría de algunos de los intérpretes que trabajaban con Zappa, y eso que de música no sé nada, por eso no me sorprendí cuando alguien me contó la historia de un álbum llamado I stole the Music, supuestamente, cuando uno tocaba el LP en cuestión el primer lado era de puro silencio al darle la vuelta y poner la aguja sobre el disco pasaba exactamente lo mismo sólo que unos segundos antes de terminar el disco se escuchaban a Zappa carcajearse repitiendo la frase I stole the music.  Al parecer se trata de un mito nada más.
Frank Vincent Zappa nació el 21 de diciembre de 1940, en Baltimore, Maryland. Su padre un migrante italiano era un químico y matemático que trabajaba para el departamento de la Defensa de los Estados Unidos y se dice que el hogar de los Zappa se encontraba muy cerca a un almacén donde se guardaban algunos gases tóxicos, por lo que la familia tenía en un lugar visible y a la mano máscaras antigás.  La leyenda dice también que siendo un niño enfermizo Zappa sufrió de asma que le fue tratada por un médico aplicándole radio en cada una de las fosas nasales. Debido al trabajo del padre la familia Zappa vivió cambiando constantemente de  ciudad. Zappa descubrió la música en la secundaria, cuando se unió a la banda de la escuela y se encargaba de tocar el tambor. Su interés por la música creció y comenzó a escuchar todo tipo de música, Zappa se vanagloriaba de ello ya que decía que el no tener ninguna educación musical formal le permitió apreciar diferentes estilos de música, aunque sus grandes influencias fueron Stravinsky y Varese.
A lo largo de su vida Zappa compuso y escribió todo tipo de música, blues, música para orquesta, rock, ballet manteniéndose de alguna manera al margen del los rockeros y músicos pop de los Estados Unidos, siendo más exigente en la interpretación y también con los músicos que tocaban solos e improvisaciones en sus discos y conciertos. Zappa Inició tocando en antros de Los Ángeles, pero sus primeros ingresos fuertes los logró al componer los soundtracks de dos películas de bajo presupuesto a principios de los sesenta: The World's Greatest Sinner  en1962 y Run Home Slow en 1965, ese mismo año su amigo Ray Collins lo invitó a formar parte, como guitarrista, de un grupo llamado The Soul Giants,  pronto Zappa tomó el liderazgo del grupo y cambió el nombre por el The Mothers, precisamente un día de las madres. Zappa convenció a los otros miembros de la banda a tocar su música y llamaron rápidamente la atención en la escena de la música alternativa, el productor de Dylan y de Simon & Grafunkel firmó a Zappa y su grupo, les pidió cambiar el nombre porque podía tomarse como agresivo ya que era una forma común de decir motherfuckers y a Zappa se le ocurrió el nombre de Mothers of Invention. Su primer disco se llamó Freak Out! Y salió a la venta en 1966, fue el segundo álbum doble en la historia del rock, solo precedido por Blonde on Blonde de Bob Dylan. El disco contiene diferentes estilos de música e improvisaciones, el segundo disco  se  llamó We’re only in it for the Money y la portada del disco parodiaba a la del Sargent Pepper’s de los Beatles. También criticaba todo el movimiento hippie, Zappa logró producir él ese  segundo disco y a partir de ese día produjo y tuvo control sobre todos su materiales, en alguna ocasión se describió como un empresario, preocupado por poder seguir haciendo y produciendo únicamente lo que a él le interesaba. Muchas de las letras de Zappa tienen fuerte contenido sexual y trataban de reflejar la realidad de los Estados Unidos.
Aunque Zappa no era un gran éxito en los Estados Unidos, lo era en Europa. Durante la década de los setenta produjo varios discos desde su estudio en California y en los ochenta se volvió activamente político al enfrentar y declarar en el Senado de los Estados Unidos en contra del PMRC, una asociación formada por las esposas de varios políticos republicanos y demócratas que pretendían restringir las letras de la canciones por su contenido sexual y/o satánico y crear una etiqueta de advertencia en los discos para que los padres pudieran supervisar lo que sus hijos escuchaban.  A diferencia de la gran mayoría de los músicos que temieron enfrentarse a sus disqueras y al gobierno norteamericano Zappa siempre pensó que esto era una forma de censura y así lo declaró en su audiencia ante el Senado.
“Según entiendo y de acuerdo a la ley, en cuanto a asuntos que supervisa la primera enmienda, (que es la enmienda constitucional que en los Estados Unidos protege a los ciudadanos) estos se deciden  de acuerdo a la alternativa menos restrictiva y es en este contexto que las demandas del PMRC son equivalentes a combatir la caspa decapitando a los que la padecen…Crear un sistema que clasifique la música, ya sea de forma voluntaria u obligatoria, abre la puerta a una interminable lista de programas de control moral regido por las cosas con las que un grupo de cristianos no están de acuerdo. ¿Qué va pasar cuando las esposas de los políticos de Washington pidan una enorme y amarilla letra J en todas las letras y música compuesta por judíos, para así evitar que los indefensos niños no sean expuestos a las doctrinas sionistas? “
En una entrevista con Larry King, Zappa declaró:
- Sí la letra de las canciones pudiera tener el impacto negativo que dicen que tienen, pensemos un poco en lo que sucede en la radio de hoy, el noventa y nueve por ciento de las canciones que se transmiten en la radio hablan de amor, el noventa y nueve por ciento. Sí la influencia de la letra fuera cierta deberíamos estar viviendo en Disneylandia y no es así.
Zappa creía en la libertad, siempre se declaró en contra de las drogas y promovía el decir no a las mismas, sin embargo apoyaba la legalización de las mismas y el derecho de cada ser humano a decidir que consume.
Zappa comenzó así un fuerte interés por la política y por defender las libertades civiles, trato de involucrar a sus seguidores en la lucha política y en todos sus conciertos los invitaba a registrarse para votar.  Él mismo consideró en convertirse en un candidato independiente a la presidencia de los Estados Unidos
A principios de la década de los noventa el presidente, y dramaturgo, de la nueva Checoeslovaquia, Vaclav Havel, invitó a Frank Zappa a Praga y lo nombró asesor  del gobierno en asuntos de comercio, cultura y turismo, del nuevo gobierno. Una de las grandes sorpresas que se llevó Zappa en ese viaje fue el ser recibido por más de cinco mil personas en el aeropuerto. El mismo Vaclav Havel le confesó al músico la admiración que por el sentía desde los tiempos en que el sistema comunista hacía que la música de Zappa fuera ilegal en el bloque del este de Europa.
En 1990 se le detectó un cáncer de próstata que tenía, a decir de los doctores, más de diez años y que se consideró en su momento inoperable. Cuando un periodista le preguntó si pensaba bajarle al ritmo de trabajo Zappa contestó:
-¿Y qué dedicarme a jugar golf?
El 6 de diciembre de 1993 la familia de Frank Zappa dio un comunicado de prensa en el que anunció que el músico había partido a su última gira el sábado anterior a las seis de la tarde. Frank Zappa tenía 53 años.
Hoy no creo que ni en una de sus críticas y sátiras Frank Zappa se hubiera robado ninguna música, más bien estaba dispuesto a apoyarla cualquiera que fuera lo que la letra de esta dijera.

Publicado en the point.com.mx el 10 de Julio de 2012
Foto Taringa.com

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